一条运河唱十载，以河为引现情韵。4月14日至17日，国家大剧院原创民族歌剧《运河谣》在首演10周年之际，再度回归舞台，启幕国家大剧院歌剧节·2022。

歌剧《运河谣》以京杭大运河为故事背景，通过描述剧中人物在运河上跌宕起伏的命运际遇，展现了运河所见证的善恶生死、义薄云天，讴歌了纯真的爱情与舍己为人的人性大爱。该剧自问世以来，历经五轮热演，以跌宕的剧情、清雅的舞美呈现和优美的旋律深受观众的喜爱。剧中，“我们是运河的流水”“运河谣”“灿若星辰的目光”“你在哪里啊，红莲”等唱段被广为传唱，成为观众心中的经典。

作为国家大剧院首部原创民族歌剧，《运河谣》集结了作曲家印青，编剧黄维若、董妮，导演廖向红等国内一线艺术家团队。创作前期，编剧、导演一行人从运河的源头——杭州拱宸桥，一路北上，对运河沿岸的5个城市进行了实地采风，寻找宝贵的实物原型，收获了大量鲜活的视听形象。

黄维若经过5次创意稿和14稿剧本的修改，最终以京杭大运河的人文背景为基础，展现了一个具有浪漫气息、抒情风格的剧情故事：明代万历年间，江南书生秦啸生、唱曲艺人水红莲、带着孩子的盲女关砚砚，在运河之上辛苦讨生活，在历尽命运的跌宕起伏之后，水红莲为救秦生与关砚砚母子，火烧恶霸之船，自己选择葬身火海。黄维若表示：“虽然这个故事是虚构的，但运河儿女的性格与情感，却是中国老百姓的真实写照，这其中最耀眼的就是人性的善良。”

印青为该剧谱写了细腻、动人的优美音乐。在“宣叙”和“重唱”方面，印青依据汉语四声和民族唱法等特性，在曲式结构上做了很多探索，力求强化音乐的戏剧表现力。其中，雷佳演唱的“运河谣”“来生来世把你爱”和王宏伟演唱的“你在哪里啊，红莲”等情感强烈、体现运河儿女气节的咏叹调极具张力，体现了人间真情和中华民族的大爱精神。

此外，体现全剧主题的合唱“我们是运河的流水”悠扬动听，仿佛千年的运河在诉说着人间的百态;“拉纤歌”“船工绞盘歌”则荡气回肠、动人心魄;而“彩龙船”和“大豆白米花生”等合唱则充分展现了运河南北的地域特色与民俗风情。印青认为，写“运河”要有力度和史诗感，体现出气节，而写“谣”必然要亲切好听可以传唱，两者缺一不可。

在导演的二度创作中，廖向红一方面继承了我国民族歌剧的优秀传统，另一方面借鉴了西方歌剧创作方法与技巧，并在这样的基础上，做到民族性、现代性、亲民性与世界性的统一。

值得一提的是，该剧演出10年来，每次复排都在不断修改完善，力求让作品更加完美。为了本轮演出，印青历时两个多月，对全剧曲谱进行重新修整编配，以更细腻、完整、丰盈的音乐表现方式，将剧中主人公的个人情感和精神境界予以更为立体的呈现。(本报记者 刘 淼)